CAN Art Fair exhibe en Matadero Madrid una instalación inflable del artista Yutaro Inagaki por la Semana del Arte

• La obra Winter Cut está ubicada en Plaza Matadero para recibir a los asistentes de la feria, que coincide también con ARCOmadrid
• Esta instalación se despliega como una escultura inflable de gran escala que propone una reflexión sobre la vida contemporánea, el anonimato y la fragilidad de lo que nos rodea
• Además, la artista Mónica Mays ha intervenido la Nave 0 de Matadero con Pulgar, un site specific en el marco del programa ‘Abierto x Obras’
• El Centro de residencias artísticas abre sus puertas para dar a conocer el trabajo de los residentes de artes visuales, música, educación e investigación
• Cineteca Madrid presenta una programación especial que incluye una sesión en torno a la figura del pionero del videoarte Paul McCarthy, con presencia del artista
• Dos referentes del comisariado artístico, Estrella de Diego y Germán Labrador, tendrán carta blanca para reflexionar sobre los lazos entre cine y arte en Cineteca
• FORMA Design Fair, la feria internacional dedicada al diseño de colección, debutará en la Nave Una de Matadero del 4 al 8 de marzo

Matadero Madrid, centro de creación contemporánea del Área de Cultura, Turismo y Deporte, celebrará la Semana del Arte con una programación especial y acogerá, un año más, la Feria Internacional de Nuevo Arte Contemporáneo CAN Art Fair Madrid (antes UVNT), que cumple su décimo aniversario. Entre el 5 y el 8 de marzo, esta feria recibirá a sus visitantes con la obra Winter Cut, del artista japonés afincado en Londres Yutaro Inagaki, una instalación inflable site specific que desde hoy permanece ubicada en Plaza Matadero.

Dentro del programa de Arte Público de CAN Art Madrid, Yutaro Inagaki ha intervenido Plaza Matadero con esta instalación concebida específicamente para el espacio urbano. La obra se despliega como una escultura inflable de gran escala que irrumpe en la ciudad y propone una reflexión sobre la vida contemporánea, el anonimato y la fragilidad de lo que nos rodea.

Durante años, Inagaki ha utilizado la puffer jacket (plumífero) como motivo central de su práctica artística, entendiéndola como una armadura cotidiana: un objeto funcional que protege el cuerpo, pero que también homogeneiza la identidad en el entorno urbano. Aceptada transversalmente por subculturas, turistas, amantes de la moda y quienes priorizan exclusivamente la funcionalidad, la puffer jacket se convierte en un símbolo compartido de la vida en la ciudad.

En su trabajo escultórico, el artista recurre a objetos negros encontrados en el espacio urbano —teclados, chaquetas acolchadas, neumáticos— para dar forma a una serie de perros callejeros negros que habitan un universo especulativo, cercano a la ciencia ficción, ya presente en su pintura. La pieza inflable presentada con motivo del X aniversario de CAN Art Madrid reinterpreta esta serie de perros envueltos en puffer jackets, trasladándolos al espacio público mediante una escala monumental y un material efímero. Más allá de la referencia icónica al balloon dog, Winter Cut se afirma como una obra sin vocación de permanencia. Su existencia depende del aire que la sostiene y desaparece en el instante en que este se interrumpe.

CAN Art Fair Madrid dará visibilidad a más de 50 galerías, la mitad de ellas de origen internacional, en lo que supone el mayor número de participantes hasta la fecha. En esta edición inaugurará, además, tres nuevas secciones. Counterflow, comisariada por el croata Saša Bogojev, compartirá propuestas agitadoras que rinden homenaje a los artistas que trazan caminos a contracorriente. Por su parte, el programa CAN Design, comisariado por Marisa Santamaría, explorará la intersección entre arte y diseño. También como novedad, la sección Solo/Duo Projects mostrará el trabajo de galerías noveles en este encuentro, que ofrecerán propuestas monográficas.

El diálogo con el arte latinoamericano tendrá de nuevo cabida en Foco LATAM, sección comisariada por Christian Viveros-Fauné y organizada en torno al concepto de ‘Nuevos Surrealismos’. Además, el programa Young Galleries, que invita a galerías con menos de tres años, duplicará su espacio y mostrará diez proyectos. 

Semana del Arte en Matadero Madrid

Hasta el próximo domingo, 8 de marzo, Matadero Madrid acogerá un variado y nutrido programa de actividades coincidiendo con la celebración de la Semana del Arte, en la que tienen lugar la 45ª edición de ARCOmadrid, la feria internacional dedicada al diseño de colección Forma Design Fair y la feria de arte contemporáneo Art Madrid. Exposiciones, conferencias, cine, encuentros con creadores y jornadas de puertas abiertas formarán parte de una programación diseñada para acercar la actividad de los centros a madrileños y visitantes. 

Pulgar, una obra site specific de Mónica Mays para la Nave 0

La artista Mónica Mays será la encargada de intervenir la Nave 0 con la muestra Pulgar, en el marco del programa ‘Abierto x Obras’. Del 26 de febrero al 24 de mayo, una nueva serie de esculturas que trazan rastros de memoria y combustión desde Ribera de Curtidores hasta la cámara frigorífica del antiguo Matadero darán forma a esta instalación en la que refrigeración, instrumentalización del cuerpo y fuego colisionan en la arquitectura del espacio expositivo.

La práctica artística de Mónica Mays (1990, España) abarca la escultura y la instalación, entrelazando la autobiografía, el proceso material y el archivo histórico. Sus piezas se componen de ensamblajes que adoptan la forma de objetos domésticos animados que se desbordan, se distorsionan o se encuentran en proceso de transmutación. Inspirándose en el horror corporal católico y la iconografía barroca, ha trabajado con el exceso, la ornamentación y la exuberancia como estados en los que pueden existir el intermedio y la opacidad del significado. Mays fue residente del Centro de residencias artísticas de Matadero Madrid en 2021 y recientemente ha sido galardonada con el Premio ARCO 2025. 

Jornadas de puertas abiertas en el Centro de residencias artísticas

El Centro de residencias artísticas, situado en la Nave 16 de Matadero Madrid, es un espacio de trabajo y convivencia entre diferentes artistas y agentes culturales que comparten procesos de trabajo, investigación y creación. A lo largo del año se programan diferentes actividades que dan a conocer lo que ocurre de puertas hacia adentro, pero es durante la jornada de puertas abiertas cuando todos los residentes comparten su trabajo con el público. Se trata de una cita fundamental para tomarle el pulso al arte español actual.

El jueves 5 y el sábado 7 de marzo, de 11:00 a 15:00 horas, participarán en estas jornadas de puertas abiertas los residentes de artes visuales Andrea Aguilera, Taxio Ardaz, Antonio Fernández Alvira, Mar Guerrero, Martínez Bellido, Julia Llerena, Elisa Pardo Puch y Simón Sepúlveda; la beneficiaria de las ayudas públicas para proyectos artísticos en residencia del Ministerio de Cultura, Hodei Herreros Rodríguez; la residente de la convocatoria de música, Maite Gallardo Alba; la seleccionada en la convocatoria de arte y educación, Costa Badía; el estudio Debajo del sombrero, la asociación de mediadores culturales AMECUM, y los residentes de Investigación situada de Medialab Matadero Andrea Muniaín y Paula Ramos, Calin Segal y Álvaro Soto. 

Cineteca Madrid: enlace entre cine y artes plásticas

Hasta el 12 de marzo, Cineteca Madrid se convertirá en un espacio de encuentro entre cine y arte, un laboratorio donde las imágenes se piensan como experiencia, gesto y forma de conocimiento. El ciclo arrancó ayer con el estreno de la última obra de Albert Serra (Girona, 1975), fe sense obres morta és, un acercamiento a la obra de Antoni Tàpies desde una mirada radical y sensorial. Hoy, 4 de marzo, el artista Paul McCarthy (Salt Lake City, EE. UU., 1945) asistirá a una sesión especial en la que se proyectarán dos de sus películas: A&E, Adolf & Eva / Adam & Eve, Cooking Show, Kitchen y A&E, Adolf & Eva / Adam & Eve, Mother. Esta actividad se presenta en colaboración con SOLO, que en marzo presentará la muestra homónima A&E con dibujos en gran formato de McCarthy.  

Asimismo, en el centro de la programación, Cineteca concede carta blanca a los comisarios y teóricos Estrella de Diego y Germán Labrador, quienes propondrán recorridos que atraviesan vanguardia, creación artística, cuerpo, memoria e historia cultural, ampliando los límites entre disciplinas. La investigadora Estrella de Diego (Madrid, 1958) programará tres sesiones que cuentan con obras de Luis Buñuel, Man Ray o Clouzot. En la última de ellas, el 5 de marzo, dictará una conferencia previa a la proyección titulada Cineastas coreógrafas: el cine de Maya Deren e Yvonne Rainer.

Por su parte, el profesor e investigador Germán Labrador (Vigo, 1980) compartirá en su carta blanca una exploración de las poéticas marginales, las culturas juveniles y las memorias alternativas de la Transición. Las sesiones se sucederán los días los días 10, 11 y 12 de marzo, con las proyecciones de Viva la muerte (Fernando Arrabal, 1971); Arrebato (Iván Zulueta, 1968), previa conferencia de Labrador, y Demonios en el jardín (Manuel Gutiérrez Aragón, 1982), respectivamente.

Junto a estos ejes, la programación se completa con sesiones colectivas, estrenos como El brujo: Julio Zachrisson (Diego Julián, 2025) e Yrupẽ (Candela Sotos, 2025) y la sesión With a Little Help From My Friends, comisariada por la artista Sally Gutiérrez Dewar. Las entradas para todas las proyecciones están a la venta en cinetecamadrid.com.

FORMA Design Fair, la feria del diseño de colección

La Nave 17 de Matadero Madrid acogerá la primera feria española dedicada al diseño de colección, FORMA Design Fair Madrid, del 5 al 8 de marzo. La propuesta reunirá una cuidadosa selección de agentes del diseño de colección, con más de 40 expositores, y contará con un programa público de conversaciones y actividades profesionales llamado (Per)FORMA.

El encuentro, impulsado por Madrid Design Festival junto con el Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid, reunirá a algunos de los estudios, galerías, marcas y diseñadores más estimulantes del panorama actual.