Compañía Nacional de Danza

MORGEN;

Las navajas te hacen daño;
Los ríos son húmedos;
Los ácidos te queman;
Y las drogas causan calambres.
Las sogas ceden;
El gas huele horrible;
Mejor decide vivir.

PUNTO Y COMA
Las personas que se hacen un tatuaje con un punto y una coma quieren representar su propia lucha contra el suicidio y su victoria sobre él. Es un signo de esperanza que representa que la vida puede continuar, que anima a estas personas a seguir adelante.

Coreografía Nacho Duato
Música original Pedro Alcalde
Diseño de espacio escénico y vestuario Nacho Duato
Diseño de iluminación Nicolás Fischtel (A.A.I.)
Grabación Musical Joan Enric Lluna (clarinete), Erica Vise (Violonchelo), Molly Malcom (voz) y ensemble (Percussions de Barcelona): Robert Armengol, Miquel Vich, Núria Andorrá y Riccardo Massari Spiritini

Una producción de la Compañía Nacional de Danza 

Duración: 35 minutos

KÜBLER ROSS

Etapas del duelo Kübler-Ross

La teoría de las cinco fases del duelo de la psiquiatra Elisabeth Kübler-Ross es uno de los modelos psicológicos más célebres en todo el mundo. Estos cinco estadios son la negación, la ira, la negociación, la depresión y la aceptación, y tienen lugar en mayor o menor grado siempre que sufrimos una pérdida.

La increíble Maria Kochetkova y Joaquín De Luz constituyeron el primer elenco de este dúo de Schermoly, creado originalmente para ellos.

Coreografía: Andrea Schermoly 
Música: Antonio Vivaldi – Andante del Concierto para violín en Si bemol Mayor RV583
Vídeo: Andrea Schermoly
Fotografía y grabación: Zack Bennett y Kevin Schlanser
Edición: Zack Bennett
Figurines: Bregje van Balen
Realización vestuario: Sastrería CND

Bailarines: Maria Kochetkova y Joaquín De Luz

Duración: 4min 20seg

SWOOSH

Estreno absoluto por la Compañía Nacional de Danza en Naves del Español en Matadero, Madrid, (España), el 4 de noviembre de 2023.

Coreografía: Joaquín De Luz

Equipo artístico por de determinar

ARRIAGA

Arriaga es una coreografía de Mar Aguiló, Pino Alosa y Joaquín De Luz con música de Juan Crisóstomo Arriaga, bilbaíno al que se considera el máximo exponente ibérico del clasicismo musical tardío. Se trata de un homenaje a su figura y su obra musical en su corta pero prolífera vida artística.

El repertorio musical seleccionado para la creación de esta coreografía data de 1824, siendo sus tres cuartetos de cuerda, publicados por el editor Ph. Petit, sumamente apreciados por su maestro, Fétis, y por el público. Como se reflejó en la publicación Biographie universelle des musiciens et biographie générale de la Musique de Fétis (1834, reeditada en 1860), Arriaga poseía “el don de la invención y la más completa aptitud para todas las dificultades de la ciencia musical”, siendo “imposible imaginar nada más original, más elegante ni escrito con mayor pureza” que sus cuartetos.

La instrumentación de las piezas seleccionadas son 2 violines, 1 viola y 1 violonchelo y las piezas seleccionadas son:

• Cuarteto n.º 1 re menor: III. Menuetto: Allegro-Trio: Più moderato,
• Tema variado Op. 17: Andante, Variation 1, 2, 3, 4, 5, 6 y variation largo
• Cuarteto no. re menor: II. Adagio con espressione
• Cuarteto n.º 1 re menor: IV. Adagio-Allegretto

Con esta coreografía la CND quiere transmitir las emociones de volver a escuchar, vibrar y disfrutar de la música a través del movimiento. Su eje central es la repetición de una melodía, a modo de leitmotiv en diversas formas, ritmos y tonalidades musicales de forma que ésta sea el vehículo para que el movimiento, partiendo de un lenguaje clásico y neoclásico vaya adoptando diversos estilos hasta llegar a un lenguaje de movimiento contemporáneo.

Coreografía: Mar Aguiló, Pino Alosa, Joaquín De Luz
Música: Juan Crisóstomo Arriaga (Bilbao 1806 – Paris 1826)
Asesoramiento estilístico: Andrea Pimentel
Diseño de iluminación: Mar Aguiló, Pino Alosa, Joaquín De Luz (en colaboración con el equipo técnico de iluminación CND)
Maestra repositora: Yoko Taira
Tratamiento tejidos y tintes: María Calderón

Duración: 30 minutos