María Sánchez: Mientras haces otras cosas

Esta sesión inicia una serie de incursiones en los pequeños relatos, pensando en que no solo las grandes narrativas construyen una historia, sino que las acciones consideradas menores son las que constituyen espacios tangibles de convivencia. Hasta junio de 2026, las artistas presentes en el ciclo Así son las cosas compartirán sus análisis y propuestas que trabajan desde la cotidianeidad y apuestan por plantear formas de vida situadas y comprometidas con una visión desplazada de la gran costumbre, la conformidad hegemónica. 

En el caso de la artista María Sánchez, la selección de cortos nos lleva de la acción mínima y callada al encuentro y el diálogo como escultura. 

En las últimas dos décadas María ha desarrollado una serie de vídeos ágiles en los que propone un cambio casi imperceptible en los acontecimientos diarios. A través de la cámara de su teléfono móvil ha registrado cómo repartir ternura en el transporte público, intercambiar objetos para generar extrañeza, repartir su ADN sin peligrosidad, acariciar sombras o establecer una red de apoyo casi invisible en un supermercado. Son momentos en los que se permite establecer pactos secretos con la realidad, romper la rutina y rudeza de los estados sociales en los que vivimos sin ni siquiera darnos cuenta. Como haikús, sus acciones duran apenas segundos, pero nos devuelven una mirada poética al día a día. 

Si bien el medio y el formato tienen que ver con una concepción de la práctica artística autónoma y plausible, así como con un interés por la presencia/ausencia y su posibilidad, también nos habla de con las condiciones de producción en el contexto de las artes visuales en el estado español – como también se refleja en los propios estudios de Sánchez, que está en proceso de escritura de su tesis sobre los artistas que abandona su carrera. Por eso, cuando el Fundación Museo Jorge Oteiza Fundazio Museoa de Alzuza la invitó a desarrollar una pieza dentro de su programa Hazitegia, promovido junto al Centro de Arte Contemporáneo de Huarte para generar nuevos escenarios de reflexión en torno a la obra de Jorge Oteiza desde la creación contemporánea y que cuenta con la colaboración de Fundación Caja Navarra y de Fundación La Caixa, pudo realizar su primera propuesta audiovisual en formato de cortometraje. Agiña es una pieza de 16 minutos, en la que confronta la idea del abandono, del fracaso y del sentido último del arte y la creación, en relación con la obra Homenaje al padre Donostia, realizada en 1959 por Jorge Oteiza y el arquitecto Luis Vallet en un entorno natural cercano a Pamplona. El conjunto escultórico que representa un barco varado en medio de un paraje lejano sirve como escenario para articular un paseo/encuentro con un grupo de pescadores que relatan y sueñan en conversación con la artista. Un recorrido azaroso que conecta tanto con el lado más personal y poético del maestro navarro como con las ideas de fracaso, oportunidad y azar. 

Programa:

No nos demoramos
3 min 11 seg

En todos los lugares, a todas horas
7 min 48 seg

Metro 
9 min 02 seg

Los afectos 
6 min 59 seg

Ibiza Paradiso 
5 min

La ayuda 
6 min 48 seg

Agiña
16 min 

> La sesión terminará con una conversación abierta al público entre María Sánchez y la curadora del ciclo Marta Ramos-Yzquierdo.