TEATRO DE BIBLIOTECA

El seminario se propone trabajar la escritura teatral desde su relación con la tradición literaria, esto es, grandes obras de teatro, pero también novelas, cuentos, poesías, epistolarios, diarios. 

Se pretende pensar en cómo ampliar los límites de lo que el teatro puede contar a través de la utilización de recursos de estilo propios de la narrativa o de la poesía, pero pensando en su adaptación técnica para que sean teatro. Se leerán textos de autores clásicos como Eurípides, Shakespeare, Borges y Beckett, así como de autores contemporáneos como María Negroni, María Pandiello, Maggie O’Farrell o Mario Levrero.

Primera semana:

Comenzaremos pensando la relación con la tradición y trabajando en torno a la idea del teatro como arte de lo trascendente.

Habrá una clase teórica sobre Eurípides, la tragedia ateniense y los conceptos de ritual en Byung Chul Han. 

Asimismo, veremos la relación de la autobiografía con lo trascendente y estudiaremos Hamlet de William Shakespeare, “Hamnet” de Maggie O’Farrell y “El Aleph” de Jorge Luis Borges.

En la parte práctica trabajaremos sobre los recursos del monólogo con interlocutor presente y la del monólogo a público.

Segunda semana:

Analizaremos la relación entre el diario íntimo y el teatro. Se ofrecerá una teoría sobre como escribir cartas y diarios pensando para el teatro.
Desde lo teórico avalaremos estas ideas mientras leemos a Mario Levrero y su célebre “La novela luminosa”, así como a María Negroni escribiendo sobre (como) Satie y la poesía de Joaquín Giannuzzi y Fernanda Laguna.

También analizaremos La última cinta de Krapp, de Samuel Beckett, y pensaremos la idea de final junto a la académica María Pandiello.

En ambas semanas leeremos en clase los monólogos, diarios y cartas de todos los alumnos en clase. Serán dos semanas para leer mucho, escribir mucho, y leernos en clase y comprender individual y grupalmente qué cosas hacen funcionar cada universo teatral desde su singularidad.