LA FÁBULA CINEMATOGRÁFICA (2026)

Desde sus orígenes, el cine ha sido mucho más que un arte narrativo. Ha funcionado como una máquina de pensamiento, un espacio donde se ensayan ideas, se ponen a prueba conceptos y se exploran las grandes preguntas que atraviesan la experiencia humana. Del mismo modo, numerosos filósofos y pensadores han encontrado en las imágenes en movimiento un territorio privilegiado para interrogar la identidad, la verdad, el deseo, el tiempo o la felicidad. Cineteca Madrid vuelve a convertirse en un lugar de encuentro entre cine y filosofía a través de una programación que combina ficción y documental, clásicos y cine moderno, comedia y pensamiento especulativo. En esta nueva edición, concedemos cartas blancas a Marta Sanz, José Luis Pardo y Ernesto Castro, tres voces fundamentales del pensamiento contemporáneo español, que proponen recorridos personales y conceptuales por la historia del cine.

CARTA BLANCA A MARTA SANZ: UNA NIÑA ATRAPADA EN UNA GOTA DE ÁMBAR 
El amor por el cine, ¿es una persistencia de la niñez? Marta Sanz trata de responder a esta cuestión con cuatro películas que interroga las formas en que el cine ha construido y cuestionado los relatos sobre la intimidad, el género, la memoria y la vulnerabilidad. 

CARTA BLANCA A JOSÉ LUIS PARDO: PÁGINAS EN BLANCO 
Decía Hegel que, en la Historia, la felicidad solo ha escrito páginas en blanco. José Luis Pardo reflexiona sobre la representación de la felicidad en el cine, como promesa, mandato social y problema filosófico.

CARTA BLANCA A ERNESTO CASTRO: NATURALMENTE ARTIFICIAL: ¿CÓMO FERMENTAN LAS IMÁGENES? 
El cine como un ecosistema donde lo natural y lo artificial se confunden. Imágenes que se reciclan, se falsifican, se espiritualizan o se vuelven absurdas para explorar cómo el cine produce sentido, creencia, comunidad y pensamiento.