SUSO33

Los espectadores que acudan a la Nave 11 de Centro Danza Matadero a partir del mes de mayo de 2026 se encontrarán con una nueva intervención artística: un mural creado por el artista urbano SUSO33, Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes 2025, diseñado específicamente para recibir al público que accede a la Nave 11. Titulado Las paredes danzan, esta obra convierte el vestíbulo de la sala en una experiencia inmersiva que dialoga con la arquitectura del entorno y anticipa la vivencia escénica. 

El objetivo de esta obra es transformar el espacio de tránsito en una escenografía envolvente y dinámica para que el espectador se sumerja en una dimensión vibrante de energía y ritmo. Para ello, el mural representa cuerpos danzantes mediante líneas continuas y gestos pictóricos, creando una relación entre movimiento, espacio, vacío y ritmo. Estas formas antropomorfas que ocupan el mural lo hacen vibrar con su propia musicalidad intrínseca, con ritmo y armonía. 

Las paredes danzan incorpora referencias a distintas disciplinas de la danza y a grandes figuras de su historia, integrando precisión, técnica y expresividad dentro de una composición coreográfica visual. Cada trazo continuo se configura como una frase coreográfica que se despliega entre los huecos del espacio y que invita al espectador a experimentar el tránsito hacia la sala no solo como un paso físico, sino como una inmersión en el lenguaje de la danza. 

Para su creación, SUSO33 se ha inspirado en la relación entre el nacimiento, el cosmos y el cuerpo en el espacio que plantea Pascal Quignard en su obra El origen de la danza, y que establece una analogía entre el cuerpo en el líquido amniótico y los cuerpos celestes en constelaciones. Además, se ha basado también en las pinturas rupestres, en la idea de la cueva como espacio simbólico que remite al Mito de la caverna y a la noción de la cuarta pared. Por último, SUSO33 se ha inspirado también en la cultura urbana y en la relación entre danza y graffiti desarrollada por Henry Chalfant, pionero en integrar hip hop, breakdance y artes escénicas. 

Aquí las paredes funcionan como una escenografía viva y envolvente que el espectador atraviesa físicamente antes de entrar al teatro para que ese espacio de tránsito deje de ser un ‘no lugar’. “He buscado una estética sobria y contemporánea donde reside una profunda musicalidad y armonía visual”, explica el artista. “No solo pinto formas; compongo una partitura de cuerpos danzantes que representan diversas disciplinas de la danza y, a su vez, cada uno con su propia dinámica y tempo”.